來自台灣三位年輕演奏家郭岷勤、潘宜彤及任重組成的創作型室內樂「三個人」樂團，將於 4 月 11 日晚上在東京上野的國立科學博物館日本館講堂裡，用台灣傳統樂器的箏、中阮及笛簫，演奏出世界獨有、而且是他們獨創的的絲竹室內樂，也將為「東京・春・音樂祭」憑添絕妙而非常不同聲響，將以樂來與日本人相會交友。
這次的演出也是台灣人首次在日本國立科學博物館的演出，尤其日本館是歷史悠久的名建築，現在是作為「舊東京科學博物館本館」，被指定為重要文化財，在 1931 年(昭和 6 年)關東大地震之後重建的，從上空來看是飛機模樣，非常獨特，在當時認為是尖端技術象徴，正門玄關是新文藝復興型式。
「三個人」的室內樂編制是世界絕無僅有的，在 2013 年創團，是新型態的一個創作型樂團，從日常及生活尋找靈感來寫音樂，也是用音樂寫生活；2016 年入選傳統藝術中心；東京春祭稱他們是在傳統音樂裡吹進了現代的氣息；這次也是 「三個人」第一次在東京春祭的演奏，或許透過跟許多不同領域藝術家的共演，更能揉和當地風情，而又譜出一條音樂新路程來。
他們成團的目的是想做點不一樣的音樂，演奏自創曲，雖然用傳統樂器，卻又不想要那種傳統的感覺，採用很多現代的手法，中阮有搖滾的節奏，笛簫在吹奏旋律時加入即興，古箏運用合聲等，然後又揉合當地風情要素，也因此在世界各地每個場次，演奏者及聆聽者都會有不同的體會及感動，因此在東京春祭的「三個人」也會跟台北的「三個人」不同，每一次都跟觀眾一起作全面體驗，一起成長，每場演奏會不僅是表現，也是如旅人「三個人」跨出音樂新路程的時候。
「三個人」的三人本身風格不同，藉著不斷的一起練習而培養默契，而有時還跟特邀的另類演奏者、獨唱者一起演出，像是曾邀薩克斯風吹奏者的Josh Schaffer達成更多的交錯與互動，讓人更感受到音樂無國界，也無中西樂器之分，也跨越時代，會讓聽者領悟原來音樂是可以這樣玩的，或是用傳統樂器也能這樣玩，只要演奏技巧是純熟卓越的，只要概念是活潑的，所謂「國樂」的傳統音樂的可能性是無限的。
這次在東京春祭，「三個人」則跟作曲家邱浩源合作，邱浩源的ヘイヨー!ヘイヨー!（嘿呦嘿呦）也將登場，或是三個人編曲的日本人喜愛的「三首浪漫曲（3 Romances）等，或許會讓日本人很期待。
這一場演出的曲目，還有任重的《荒神》、《瀲灩》，潘宜彤的《紅絨毯》、《浸墨》、《五音音階的感覚》；以及郭岷勤的《開花、《脈》等，最後壓軸的是三個人編曲的台灣民謠《曇空》，如此特別而只有台灣才可能造就的「三個人」，預料會讓日本人驚豔的！
（資料來源：中央廣播電台）
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