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蒂娜・透納（Tina Turner），與前夫艾克・透納（Ike Turner）所共組的 The Ike & Tina Turner Revue，在 1960～70 年代間創造出許多轟動一時的排行金曲，樹立了節奏藍調、靈魂樂派與流行結合的典範，而蒂娜那高亢有力、獨具特色的強大嗓音，以及永不止息的舞台活力、華美的舞蹈演出、熱力四射的舞台風格，更讓她名列滾石雜誌史上百大經典藝人、與艾克・透納共列搖滾名人殿堂、奪得 8 座葛萊美獎項、並成為葛萊美名人殿堂的永久會員，名符其實是眾人公認的「搖滾女王」（The Queen Of Rock & Roll）。然而她卻也不總是光鮮亮麗，歷經過家暴、離婚、一貧如洗等極度低潮的她，也曾面臨人生與演唱事業的雙重低谷；憑藉著無比的勇氣和努力，她走出了這一切，在 1980 年代重新奪回巨星地位，戲劇化的人生更是令人讚嘆她的毅力。
蒂娜・透納 1939 年 11 月 26 日出生於美國田納西州 Brownsville，本名為安娜・梅・布魯克（Anna Mae Bullock），兼具非裔美國人、歐洲人以及少量印第安人血統。父母離異後，她由祖母撫養，直到 17 歲祖母去世，才隨母親前往其遷去的聖路易斯與她團聚並一起生活，進入 Sumner High School 繼續學業，並與母親彌補疏遠的關係。也就是在那一年，當時仍叫做布魯克的蒂娜在姐姐 Aline 的帶領下去了幾家城裡的夜店，某晚，她在帝國俱樂部裡遇到了節奏藍調樂手艾克．透納，並爭取了試唱的機會，於是就這樣在 18 芳齡加入了艾克的樂團，並被取名為 Little Ann，很快便成為了「艾克和他的節奏之王樂團」（Ike & His Kings of Rhythm）中的焦點人物。
布魯克與樂團的薩克斯風手 Raymond Hill 生下了她的第一個孩子 Craig Bullock（後來改名為 Craig Turner），不過一年後，她與艾克墜入愛河；1960 年，布魯克在一次偶然機會下，頂替了缺席的歌手錄製歌曲”A Fool in Love”，結果迅速在 R&B 榜上取得了最高排名亞軍的優異成績，並在美國流行榜上打入了前 30 名。同年，她也生下了她與艾克的兒子 Ronnie Turner。此時艾克已將她的名字改為蒂娜・透娜，並將樂團的名字改成了「艾克 & 蒂娜・透娜演唱組」（Ike & Tina Turner Revue），成員包括原來的「節奏之王」以及一群稱為 Ikettes 的伴舞女孩。1962 年，兩人在墨西哥結婚。婚後她收養了艾克之前的兩個孩子 Ike Jr. and Michael，成為他們的繼母。
1960 年代，「艾克 & 蒂娜・透娜演唱組」憑藉著熱力十足的演唱，創造出許多節奏藍調金曲，包括”A Fool in Love”、“It’s Gonna Work Out Fine”、“I Idolize You”，以及 Phil Spector 製作的不朽經典”River Deep, Mountain High”；60 年代末期，她們也開始將當代搖滾樂融入自己的演出之中，包括披頭四的”Come Together” 、滾石樂團的”Honky Tonk Woman”、Sly & The Family Stone 的”I Want to Take You Higher”等熱門歌曲，詮釋出相當獨特的風格，蒂娜更逐漸發展出了屬於她自己獨一無二的舞台風格，性感活力的演出、華麗的和聲編排，加上 Ikettes 在演唱會中所編排的令人眼花繚亂的舞蹈，不僅深深影響了眾多當時的樂手，對於節奏藍調與流行樂、搖滾樂的結合，更可說是功不可沒。
然而，一直扮演著樂團經紀人以及音樂指導等幕後角色、一手掌握著樂團發展的艾克，卻深陷藥癮之中，且在整個 1970 年代愈來愈嚴重，使得聽眾和合約都不斷流失；團員之間的關係也因暴力等問題極其不穩定，此時已經是炙手可熱明星的蒂娜・透納，表面雖光鮮亮麗，實則常受到艾克毆打、精神折磨、強姦，甚至在她身上用香菸燙疤，長期生活在這種充滿壓迫、孤立與家暴的婚姻生活之中。1968 年在洛杉磯的巡迴演唱會途中，蒂娜曾經吞下了 90 顆安眠藥企圖自殺，卻被送醫救回。但即使狀況如此，蒂娜・還是不懈創作歌曲，1973 以家鄉為藍本的 “Nutbush City Limits” 取得了告示牌單曲榜第 22 名、英國單曲榜第 4 名的佳績。1974 年，艾克在他自己成立的錄音室 Bolic Sound 製作了蒂娜的首張個人專輯《Tina Turns the Country On》，但反應卻不熱烈；蒂娜於 1975 年發行的第二張個人專輯《Acid Queen》中的同名歌曲，則是為了配合 The Who 樂團的搖滾歌劇電影《衝破黑暗谷》（Tommy）中，蒂娜首度登上大銀幕的「迷幻女王」角色而發行的，電影雖經典，唱片成績卻亦是普普。
1976 年，艾克與蒂娜本來要在 7 月 6 日與 Cream 唱片簽下一紙為期五年、價值 15 萬美金的合約，但 7 月 1 日他們前往達拉斯準備巡迴演出時，藥癮發作的艾克與蒂娜爆發了激烈的爭吵和肢體衝突。就在此日，長久以來忍受虐待的蒂娜終於下定決心，帶著身上僅有的 36 美分和一張加油站信用卡，逃離飯店、四處在朋友家躲避，後來花了約兩年打官司，終於在 1978 年三月才離婚成功。為了儘快離婚，蒂娜選擇只保留自己的藝名、不分割任何家庭財產，同時她也必須為取消的巡演和唱片合約負法律責任，當時已經一貧如洗的她，只能靠由美國國家稅務局保留擔保物權的方式，慢慢清償這些債務，並以藝人身分在電視節目中演出、賺取生活費。據說她在這段期間內，也靠宗教和誦讀《南無妙法蓮華經》求取心靈平靜、尋求堅持下去的勇氣。後來她在自傳《我，蒂娜》（I, Tina）和由這部自傳拍攝的電影《與愛何干》（What’s Love Got to Do with It）之中，都對婚姻中的家庭暴力有著強烈的控訴。
1978 年，蒂娜・透納在 EMI 旗下發行第三張搖滾樂風格濃厚的個人專輯《Rough》，拋棄過過往的放克節奏與藍調風格，希望能更順應時代潮流，但卻不獲好評；1979 年的迪斯可樂風專輯《Love Explosion》同樣遭遇了失敗，使得唱片公司幾乎決定把她冷凍起來、視為過氣歌手，只能在一些小型場合現場演出。
一直要到 1982 年，蒂娜與英國組合 B.E.F. 合作，翻唱了 The Temptations 的老歌 ”Ball of Confusion”，令製作人大為讚賞，隨即說服她錄製了 Al Green 的經典老歌”Let’s Stay Together”。
這首歌曲在 1983 年 12 月衝上了英國單曲排行榜第六名，隨即紅遍整個歐洲，隔年3月登上了美國告示牌百強單曲榜 26 名、更獲得節奏藍調與舞曲榜前五名的佳績。蒂娜・透納「偉大的回歸」就此展開；同年，她最著名的一張專輯《Private Dancer》於 6 月發行，除了收錄熱門的” Let’s Stay Together”之外，專輯中的第二張單曲”What’s Love Got to Do with It”很快便登上了美國單曲榜冠軍，在英國也拿到了第三名；這也是蒂娜音樂生涯中唯一一首個人冠軍單曲。這張專輯在全球估計約銷售超過 2000 萬張，也為蒂娜帶來了一座 MTV 音樂錄影帶大獎，2 座全美音樂獎以及 4 項葛萊美獎。1985 年 2 月，她展開了她個人首次世界巡迴演唱會《Private Dancer Tour》，巡演跨北美，亞洲，歐洲以及大洋洲，更參與了當年最大盛事──巨星援助非洲的慈善單曲《四海一家》（We Are The World）的演出。
同年，蒂娜也接演了梅爾・吉勃遜主演的電影《衝鋒飛車隊》（Mad Max Beyond Thunderdome），電影大獲好評，蒂娜也因此獲得了有色人種促進協會形象獎最佳女主角獎。她所演唱的電影主題曲”We Don’t Need Another Hero”也在美國排行榜奪得第 2 名、英國榜則是排名第 3，和另一首同樣成績優異的插曲”One of the Living”為她帶來葛萊美獎最佳流行女歌手的殊榮，並入圍金球獎最佳電影原創歌曲獎。這年 7 月，在《拯救生命活動》（Live Aid）舞台上，她與米克・傑格熱力四射的合作演出，也被譽為史上最經典的現場搖滾表演之一。11 月，蒂娜與布萊恩・亞當斯合作的單曲”It’s Only Love”也入圍了葛萊美獎最佳搖滾合唱獎。
延續《Private Dancer》的成功，1986 年的專輯《Break Every Rule》同樣也大受歡迎。其中的單曲”Typical Male”和”What You Get Is What You See”均打入了排行榜的前 20 名，專輯在全球銷售超過 400 萬，在美國本土也銷售了超過 200 萬張，在全球的巡迴演出也極為熱門，1988 年 1 月 16 日在巴西里約熱內盧的馬拉簡拿運動場，更是打平了保羅・麥卡尼的史上最多觀眾（超過 18 萬 4000 名）的個人售票演唱會的世界紀錄。而在聲望如日中天之際，她也出版了自傳《我，蒂娜》（I, Tina），回顧了自己的早年生活，也揭露了她與艾克・透納那段不堪回首的婚姻。
1989 年年末，她發行了個人第 17 張個人專輯《Foreign Affair》，單曲”The Best”同樣在世界各地均大獲成功，1990 年她展開的歐洲巡演《Foreign Affair Tour》總計 121 場的演唱會吸引了超過 400 萬歐洲樂迷前來觀賞。1991 年，艾克&蒂娜・透娜演唱組入選了搖滾名人堂，Phil Spector 代表他們領取了獎項。同年，蒂娜發行了自己的精選集《Simply the Best》，在精選集中，她將自己的經典歌曲”Nutbush City Limits”以流行舞曲的方式重新演繹，在英國單曲榜上衝上了第 13 名。1993 年，通過蒂娜的自傳《我，蒂娜》(I, Tina)改編而成的電影《與愛何干》(What’s Love Got to Do with It)上檔，並取得不俗的票房成績。影片描述了蒂娜痛苦的婚姻生活和宗教給她所帶來的啟示。影片中飾演蒂娜的安琪拉•貝瑟和飾演艾克的勞倫斯•費許朋雙雙入圍了奧斯卡最佳女主角與最佳男主角。雖然蒂娜本身因不想回憶起這段痛苦往事而拒絕觀賞這部影片，但仍為原聲帶獻聲，這張電影原聲帶也在美國創造了百萬銷量，並獲得白金認證，蒂娜最後一首美國單曲排行榜前十佳作”I Don’t Wanna Fight”（美國單曲榜第九名）。暌違 6 年之後，她也終於再次展開了自己的北美巡迴演唱會——《What’s Love? Tour》以推廣這張電影原聲帶。演唱會結束之後，蒂娜搬去了瑞士，入籍成為當地公民，暫時退出世人的視線。
不過蒂娜並未就此告別歌壇；1995 年，U2 樂團的的 Bono 與 The Edge 為她量身定做，打造出氣勢磅礴奔放的 007 系列電影《黃金眼》（Goldeneye）同名電影主題曲”Goldeneye”，蒂娜高亢激情的演唱，被不少媒體評為有史以來最佳的 007 電影主題曲之一，在歐洲也登上了數個國家的排行榜前十名。1996 年，蒂娜再次推出專輯《Wildest Dreams》，並持續巡演不斷，1999 年 12 月又在歐洲推出專輯《Twenty Four Seven》，隔年 2 月在美國發行，並由美國唱片業協會認證為金唱片銷量。同年，蒂娜展開了自己有史以來最成功的世界巡迴演唱會《Twenty Four Seven Tour》，門票收入就超過1億美元；金氏世界記錄也公告蒂娜是音樂史上售票個人演唱會賣出最多門票的藝術家。
步入 21 世紀，年過六旬的蒂娜並未停下腳步；2003 年，她與知名歌手菲爾・柯林斯 （Phil Collins）為迪士尼動畫片《熊的傳說》合唱了主題曲”Great Spirits”。2004 年，發行了新歌+精選專輯《All the Best》其中的新歌”Open Arms”在歐美均大壽歡迎，這張精選輯也成為 11 年來蒂娜在美國的第一張獲得唱片業協會白金認證的專輯。2005年底，蒂娜在華盛頓的甘迺迪表演藝術中心，獲頒甘迺迪中心榮譽獎。
2008 年 10 月 1 日，蒂娜・透納再次啟動巡迴演唱，展開紀念自己 50 年表演生涯的世界巡迴演唱會《Tina!: 50th Anniversary Tour》，同時也發行了蒂娜的新歌加精選專輯《Tina!: Her Greatest Hits》；2009年，蒂娜與音樂家 Regula Curti、Seda Bagcan、Dechen Shak Dagsay 等人合作，參與製作了結合東方佛教頌歌以及基督教合唱團的福音歌曲專輯《Children Beyond – With Children United in Prayers》，傳遞出她對和平、平等的強烈期望。
對許多流行／搖滾樂迷來說，蒂娜・透納絕對是一個站在頂端的名字；
有人稱她為統治舞臺的「咆哮母獅」，無論是昂首站在事業的峰巔，或是陷入悲慘的低谷，儘管傷痕累累、債務纏身，只要站上了舞台，蒂娜・透納就從不衰老、不顯疲憊，以最強大的火力，散發搖滾熱情！
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