巴西梅瑞雷斯作品展 傳遞反霸權道德勇氣

巴西聖保羅龐貝藝術中心（Sesc Pompeia）目前正展出巴西當代前衛藝術家梅瑞雷斯（Cildo Meireles）作品回顧展「瞥見」，這是拉丁美洲有史以來最大的梅瑞雷斯作品展。

「瞥見」（Entrevendo）由瑞伯薩斯（Julia Reboucas）和馬托斯（Diego Matos）聯合策畫，展出這位巴西最重要的當代藝術家從 1960 年代至今創作的 150 件作品，其中大部分是裝置藝術，許多甚至從未在巴西展出過。

展覽空間占地逾 3000 平方公尺，策展人希望建構觀賞者與展出作品的交流距離，通過感官刺激、理解、聯想、規模、方向和目的等概念，給觀賞者更廣闊的想像空間，思考藝術家想要表達的各種不同語彙和議題。

像是首次在巴西展出的互動裝置藝術 Amerikkka（ 1991 – 2013 ），梅瑞雷斯使用 1 萬 7500 只漆成白色的木製雞蛋和 3 萬 2700 枚子彈，道出個人應有的道德勇氣與對體制霸權的深刻反省，傳達藝術家的政治訊息，重塑「美洲」的模型和涵義。

這件作品也讓人聯想起日本作家村上春樹 2011 年獲頒耶路撒冷文學獎，在頒獎典禮上說「以卵擊石，在高大堅硬的牆和雞蛋之間，我永遠站在雞蛋那方。」

村上春樹所說的牆和梅瑞雷斯作品中的子彈，指的都是體制霸權，而被打壓和射殺的平民就是雞蛋；面對冷酷子彈的脆弱雞蛋該如何自處和取得平衡，或許正是梅瑞雷斯提供觀賞者思考的命題。

還有另外兩件大型裝置藝術「忘記」（ 1987 – 1989 ）和「傳教任務：如何建造大教堂」（ 1987 – 2019 ），使用拉美各國的紙鈔和硬幣、木炭、聖餅、蠟燭和牛骨頭等，分別暗喻貪婪的人類為開採自然資源迫害原住民，以及天主教（基督教）在拉丁美洲傳教過程中為消滅原住民的宗教與文化，所施展的暴力血腥手段。

梅瑞雷斯經常說，記憶是藝術家所有行動的起點，「瞥見」整體展覽內容主要也都在於凸顯歷史記憶，喚醒人們心中對時間無情、現實無義，以及一切壓迫的反抗心。梅瑞雷斯的許多作品都源自他的記憶，以借喻的藝術手法重述和詮釋具敏感、情感或創傷性的生命故事。

法國存在主義哲學家卡繆（Albert Camus）曾說過，「在荒謬經驗中，痛苦是個體的；一旦產生反抗，痛苦就是集體的，是大家共同承擔的遭遇。」拉丁美洲許多國家都曾經歷過或仍處於專制體制，如何反抗壓迫專橫而不至於陷入虛無主義的毀滅，是當代人類社會必須面對的挑戰與考驗。

面對體制霸權的暴行，梅瑞雷斯選擇了藝術的反抗。他相信，唯有通過反抗與不妥協，才可以衝破政治層面和藝術領域的枷鎖，在絕望中帶來希望和生存的動力。

「瞥見」展期至 2020 年 2 月 2 日。

（新聞資料來源 : 中央社）