今年日本橫濱表演藝術大會上，台灣氣勢驚人，除了近 50 位台灣與會者，連著 3 天的主要期程中，台灣的各項活動以區塊形式串接，這背後有一關鍵人物，是台日混血的新田幸生。
不同於多數國際年會或展會以單純主題研討或節目買賣為目標，TPAM（Performing Arts Meeting in Yokohama）的舉行重點在於以各類可能形式促進亞洲文化藝術網絡的交流，與會者除了鄰近的亞洲國家，歐、美、澳的策展人與藝文中介組織代表近年也都積極參與。像是今年，就有超過 40 個不同國家的 800 名專業人士與會。
在 TPAM 中，擔任主要交流單元 Exchange 的策劃人新田幸生， 1984 年出生，是台日混血兒，過去在台灣是獨立策展人， 2015 年因國藝會的國際交流專案開始參與TPAM活動，又經過一年自費實習後， 2017 年正式加入TPAM，因此也成為台灣此次與會備受重視的一個關鍵。
新田幸生說，TPAM 是個開放的平台，總監丸岡廣美自 2011 年開始，將原本意味著「市場」（Market）的M轉型成 Meeting，「那除了是會議的意思，更是相遇與交會」。
在新田幸生負責的 Exchange 單元中，主要提供各種相遇與交會的機會。從同歡性質的茶會、酒會，到短講分享、主題座談、一對一的預約對談等，甚至是長時間開放的咖啡座空間與夜間酒吧等，都是為了提供與會者交流的可能。
台灣今年除了有國藝會的「ARTWAVE— 台灣國際藝術網絡平台」參與 TPAM，另有國表藝中心、北藝中心與獨立報名的藝術家與藝術行政工作者。其中，大家所設計的座談、茶會、工作坊、演出等活動，這次都被妥善接力排放在主要的 3 天活動行程裡，不僅沒有撞場，在數百場由各國規劃的活動中，更形成了一完整的區塊力量，讓人無法忽視「台灣」的存在。
新田幸生說，因為進了 TPAM，了解其運作精神，因此這 2 年都不斷提醒台灣的與會團隊，「不用過分拘泥於傳統形式，只要有想法、能提出規劃，TPAM 都樂於接納與回應」。加上他的居間安排與協調，從場館介紹、歡迎茶會、工作坊、演出、短講分享、焦點對談等，台灣表演藝術的樣貌因此受到極大化的展現。
由於 TPAM 著重的是資訊交換、人際間的交流，不論是創作者、獨立製作人或經紀人、場館等角色，都能在此找尋各種機會與交換情報，新田幸生認為，這正是台灣軟實力得以展現的地方，「這裡不是靠財力、國力決勝負的場合，是藝術活力與創意的展現平台」。
對於國藝會以「ARTWAVE— 台灣國際藝術網絡平台」參與這類國際交流年會，新田幸生說這對台灣中小型團隊與藝術家絕對是好事，「大家可搭上順風車，走出台灣、尋找更多作品產製的可能方式」，但他也提醒，品牌的建立是累進的，需要連年持續的參與。
（新聞資料來源 : 中央社）
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