野孩子肢體劇場團長姚尚德近年專研法國作家惹內的作品，繼「繁花聖母」後，今年又推二部曲「窯˙臺」，改編惹內劇作「陽台」，以跨界、實驗手法重新解讀台灣社會的威權形象。
原是默劇表演者的姚尚德，不斷透過演出與行動關切社會議題。他的演出創作「孩子」回望個人生命與兒童受性侵經驗、「呼吸是你的臉」以遭性別霸凌致死的葉永鋕為題。此外，他先後在中國與台灣進行「默劇出走」戶外即興演出，以默劇肢體演出和各地民眾、環境互動，同時也帶著野孩子肢體劇場在全台各地進行「落地生根」駐地創作計畫。
去年，姚尚德開始尚˙惹內（Jean Genet）三部曲的演出計畫，今年以「陽台」為本的「窯˙臺」是第二部曲。
在惹內的「陽台」中，充滿權力慾望的糾葛，故事場景以一間妓院為主體，裡頭的人試圖在精神上與肉體上，實現著現實世界裡無法獲得的慾望滿足。同時，妓院外的世界有場革命正發生著，摧壞原有的權力規則。全劇嘲諷人們在幻想、喬裝與政治現實、革命現場之間的真偽難分，以及對權力的嚮往和迷信。
在旅法藝術家王世偉的執導下，另有法國視覺藝術家 Jean SCUDERI、新加坡燈光藝術家 Helmi Fita、台灣音樂藝術家李慈湄及姚尚德共同發展「窯˙臺」。藉「陽台」的文本架構，結合肢體表演與燈光、聲場氛圍、影像裝置等媒材，打破鏡框式舞台的移動式演出，要觀眾在幻想、偷窺的虛構與現實之間，重新解讀宗教、法律、軍權、警方、執政者等威權象徵，感受威權形象之於人的嚮往與懼怕。
有意思的是，「窯･臺」的演出地點是原空軍總部裡的中正堂，王世偉與藝術家們將利用這座建於 70 年代的特殊禮堂，透過影像與燈光，展現劇中窯子內外的不同氛圍，也強調出革命前後的相異情境，同時展現空間本身帶有的陰魂未散威權感。
野孩子肢體劇場「窯．臺」將於 25 日至 27 日在台灣當代文化實驗場 C-LAB 中正堂展演空間演出。
(中央社)
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