「現在電影圈裡會日文、韓文的人太多，我已經晚了」，26 歲的陳彥廷去年毅然決然選擇去東南亞影視文化重地泰國學習泰文，希望尋找電影生涯的新出路。
10 月份釜山國際電影節才剛落幕，台灣首部參與 2018 Link of Cine-Asia 創投活動競逐的台灣作品「海的另一邊」，就是陳彥廷的作品，這部作品也獲得法國等歐陸投資方重視，拍攝完成後，進軍各大影展的可能性很高。
陳彥廷既是導演，也是演員，學生時代即嶄露頭角，2014 年自導自演「青親」，同時拿下 2015 年台灣金穗獎學生組最佳劇情片與最佳男主角，也曾參與許多國內外影展。
他觀察，像巴基斯坦、柬埔寨、汶萊，這些電影產業相對不發達國家，近年卻成為各大影展的「sweetheart」，很像 90 年代的台灣。
泰國影視產業走強 國際資金流創造多元環境
在韓國電視劇、電影席捲亞洲之際，陳彥廷把目光轉向南方的泰國。泰國近年向鄰國輸出電影、電視劇、廣告等影視娛樂，儼然也是東南亞娛樂中心，也因此為泰國孕育深厚產業實力與龐大資金流。
陳彥廷觀察：「泰國後期很強，因為他們人工便宜，很多好萊塢片特效會在泰國做，價格可能是在美國的 1/3」，泰國有很多工作能做，工作多了，能力自然會變強。
而商業片帶來的龐大資金流，也是支持泰國電影、戲劇維持多元化的「本錢」，「當戲劇電影可以讓你賺錢的時候，400 萬就像 40 萬一樣」；反觀台灣，陳彥廷則顯得相當無奈，他說：「在台灣拍戲成本高，又沒有這樣的資金流，連要找到 300、400 萬的投資都很難。」
憂心題材限縮 台灣電影應有國際元素
「現在做電影就三條路，要嘛去中國、要嘛留在台灣，不然你就得想辦法走出去」，熱愛表演的陳彥廷畢業後赴北京闖蕩，接演過廣告、網路劇、電影，也曾與知名武打影星成龍合作過電影「機器之血」。
中國市場與台灣語言文化相近，當地資金豐沛，市場容易接近、也容易打入，自然而然，成為台灣電影人下意識的首選；但陳彥廷坦言，中國限制多，而且政策變化大，能做的題材相對有限。
電影文化輸出必須掌握國際共通元素，有屬於自身文化特色，但也要有引起共鳴的內容，但陳彥廷發現，「現在很多台灣作品使用太多時下用語、方言、或是近期大熱的事件，可能台灣人、中國人知道，但並不適用於其他國家的人」。
陳彥廷舉例，泰國電影「模犯生」以「作弊」為主軸，「每個人都知道作弊是什麼」，雖然該片中也使用許多泰國當地元素，但主軸卻相當能引起共鳴。
「當你的劇本內容是翻譯翻不出來的時候，代表你使用只有台灣人看得懂的東西，我覺得是很可惜的」，陳彥廷認為，越是如此限縮題材，越不容易幫助台灣電影走向海外。
台灣開放友善 新生代外籍導演來台找機會
「其實台灣政府資源滿豐沛的」，陳彥廷說，包括國際團隊來台拍攝能申請製作補助、針對國產電影提供輔導金等，甚至吸引不少新生代外國籍導演來台尋求發展。
先前曾與陳彥廷帶著「海的另一邊」作品赴釜山國際電影節爭取投資的台灣製片周嘉儀，也帶著她在釜山亞洲電影學院（AFiS）的同學、一名年輕韓國導演來台籌資。
周嘉儀曾多次參與跨國拍攝工作，也曾協助韓片「北風」來台取景。她說， 韓國電影已經產業化，每個階段都有明確的 SOP（標準作業程序），電影團隊必須每天跟投資方報告拍攝狀況以及預算支出，非常嚴謹。
「北風有一場在市場的戲，韓方要求要300個臨演，一個也不能少，雖然難度很高，最後拍出來的效果很好，呈現了片中想要有的時代感，很值得」，周嘉儀對韓方團隊的堅持，印象很深刻。
在電影工業發展成熟的韓國，周嘉儀說，「他們不太可能讓新人馬上當導演」，在韓國的新生代電影人，必須從基層開始熬上好幾年，才有可能執導自己的第一部片，「30 多歲都還算年輕的」，但這也是台灣藉由與韓國新銳導演合作，發展電影產業的機會。
創作與資金並進模式 推動東南亞電影合作
陳彥廷認為，台灣政府有心支援電影產業，「但好像缺乏一個整體規劃」，「拿到輔導金、拍了片、入圍金馬獎，很棒，然後呢？」
陳彥廷認為，可以利用既有的輔導金等補助機制，推動台灣與其他國家的合作機會，例如泰國有許多與日本的合拍片，可能是日本人在泰國發生的故事，採用日本演員、但場景拉到泰國拍攝，可能擦出不同的火花，後續也能發展更多合作機會。
「台灣具有地理位置優勢，也有獨特的移工文化」，陳彥廷舉例，「這些都是可以切入、讓雙方都能有共鳴的題材」。
中國祭出限韓令後，韓國影視文化產業大舉轉向到東南亞，在泰國、越南等地，都有狂熱的韓流現象，很多韓國綜藝節目到當地取景，搶攻東南亞影視市場的企圖心旺盛。
相較於韓國，東南亞電影近年在國際影展也是大放異彩，蓬勃發展，台灣面對韓國在東南亞國家的積極主動，周嘉儀建議，在柬埔寨、寮國等台灣理解文化背景上有一些難度的國家，可以參照韓國作法，採取出資合作方式，同樣也可以讓台灣電影走向國際。
(中央社)
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