第20屆國家文藝獎今天頒獎，得主都邀請對自己有重大影響的對象擔任頒獎人。為撒古流．巴瓦瓦隆贈獎的部落頭目謝榮祥表示：「我們是台灣原住民，我們不能缺席。」而黃聲遠則邀請了雲門舞集創辦人林懷民為自己頒獎。
我們是台灣原住民，我們不能缺席。
穿著排灣族傳統服飾現身的藝術家撒古流．巴瓦瓦隆，是這次的美術類得主，他邀請了部落太陽家族頭目謝榮祥頒獎。
謝榮祥引領年輕時的撒古流飛向部落之外的世界，對撒古流來說如師亦友，更以撒古流得獎為傲，他一登台就以中氣十足的嗓音說：「我們是台灣原住民，我們不能缺席。」
長年透過書寫、思考及創作進行全方位藝術社會實踐的撒古流，從文化到教育推廣，創立部落學校，展現文化自覺，他穿梭傳統與當代之間，悠遊於族群過往的藝術與圖像，展現多重藝術能力與當代社會的省思。
撒古流的文化自覺早在1970年代末便已開啟，他將耆老們的記憶，透過圖文手稿進行系統性的蒐集、描繪與整理。撒古流致詞時表示：「這個獎項好比一棵果子累累的大樹，足夠讓自然界的朋友們，以及我的人和朋友共同分享，尤其生活在大地上的原住民族，猶如入冬季節，樹梢上最動人美麗的葉片般，給了入春時的豐厚養分。」
世界性的曲子，包含著台灣情感
音樂類得主、作曲家金希文邀請了自己在美國就結識、在音樂路上一直相知相惜的小提琴家蘇正途擔任頒獎人。
金希文的作品著重於探索如何在作品中融入台灣元素與意象，音樂內容的邏輯敘述、作曲構思的嚴謹度，是台灣代表性的音樂創作者，國家管弦樂團出國演出時，經常選用他的作品，作為推介給歐美的台灣代表作品。
金希文致詞時表示：「藝術的力量能使事實成為真理，使黃土轉為唯美。」NSO音樂總監呂紹嘉透過介紹影片也表示，金希文寫的交響曲「台灣」高度藝術化，即使用民謠旋律，也會複雜化、藝術化，「他的曲子具有世界性，裡面有很深的台灣情感，但又是對世界發聲」。
歌仔戲與舞台溝通、與觀眾對話
戲劇類得主陳勝國是明華園首席編導，19歲開始編劇的他，在1982年的「全國地方戲劇比賽」獲得導演獎，那時的評審之一，就是他今天的頒獎人、戲劇學者邱坤良。他的劇本特色充分掌握語言、表演、場面、技術，手法靈活又親近觀眾，為台灣傳統戲劇開創新局。
陳勝國說，自己是個在廟口講戲的、做戲的人，向來是躲在舞台旁邊角落的，得國家文藝獎，是沒想過的事。但因為得獎，他可以知道如何持續跟舞台神明溝通、與觀眾對話，「對觀眾、對歌仔戲、對明華園，我都無愧了」。
他說40多年來寫的劇本，都是為明華園量身設計，在歌仔戲的世界其實是狹義的做法，「我希望好作品，不論作者是誰，都能引起同業同好的興趣，一起切磋討論，增廣見聞」。
陳勝國也趁機跟台下的文化部長鄭麗君說明劇團演出、經營的困境，「劇團的負擔是沈重的，每一齣戲，都投入很多預算與時間、人力，卻經常演完兩天三場，就草草收攤，可能也不會再演。」他希望政府更盡力協助劇團創作、演出，合理評審制度。
建築回歸土地，找尋與人連結的本質
建築類得主黃聲遠主持的田中央工作群，匯集宜蘭和台灣各地的有志青年，擺脫學院派的知識框架，從環境感知與自然系統的理解，梳理出屬於宜蘭的空間環境創造，啟發許多建築人回歸土地和從環境的節奏中，找尋建築與人緊密連結的本質。
近幾年田中央受邀在日本、歐洲巡迴展出，田中央深耕宜蘭 25 年，淡水雲門劇場是田中央跨出宜蘭的第一步，黃聲遠今天從雲門舞集創辦人林懷民手中接下獎座。
黃聲遠致詞時，唸了一封他寫給田中央成員阿堯的信，信中提到，2005 年宜蘭（政權）變天那晚，黃聲遠到第二天中午拾起桌上的模型，才有支撐力重新振作，當時很多人勸他去香港、台中做點別的，好在他聽了老婆、故宮副院長李靜慧的提醒：「建築和宜蘭這片土地，明顯地是你的最愛。」讓他持續在宜蘭深耕。
信中黃聲遠也提到，「來到宜蘭 25 年，學會把別人的夢當作自己的事。這裡有很多人願意把日常的點滴都當作是偉大的工作。社會永遠透過支持自由的作品，表達真心的期望。」
黃聲遠也在台上感性向老婆放閃告白，「靜慧，今天很像我們終於辦了一場盛大的婚禮」，他感謝當年願意相信田中央的前宜蘭縣長游錫堃，「讓這一切有了開始。」他也謝謝雲門，「在我們最困難時候，教會我們海闊天空。」
林懷民表示，當年邀請黃聲遠為雲門設計新家，「黃聲遠說，我要先看看那個地方的風怎麼吹、水怎麼流」，花很長時間觀察雲門的生活方式和工作情形，在確定要蓋的前一、兩年才決定外觀，讓雲門在搬進來的這近三年來，每天都過得非常開心。
林懷民認為，田中央深耕台灣 25 年，用土地凝聚人心，營造美好生活，尤其五月田中央還要參加威尼斯建築雙年展，「到國外向國外宣示台灣獨特的精采故事，為我們帶來榮耀、尊嚴和驕傲。」
林懷民也提到他對黃聲遠的觀察，「穿著藍白拖蹓躂是很重要的事情。」
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